Steven Edwards

La démarche de création de Steven Edwards commence en plaçant délibérément le matériau sous pression pour en révéler la tension naturelle et le mouvement dans sa surface et sa forme. L’artiste utilise majoritairement une porcelaine parian et parfois le grès. Il pousse, tire, comprime et tranche le matériau pour provoquer une réaction. Les formes finales sont une combinaison de ces étapes, la traduction d’une dualité dans leur apparence – contraste de la distorsion visuelle et de la précision, du calme et du mouvement dans la forme, et l’illusion d’une surface entre synthétique et naturel. La couleur joue un rôle fondamental. Les pièces peuvent être très sobres, en monochrome blanc ou noir. D’autres offrent de subtils dégradés de vert tendre, de bleu ou de rose pâles. Plus complexes encore sont les sculptures multicolores, dont les lignes d’un parallélisme parfait composent de nouveaux arcs-en-ciel. Striées, incisées, nervurées, ces sculptures font immanquablement penser à des friandises. Les formes tétraèdres qui composent certaines pièces ont des allures de berlingots, d’autres évoquent la texture de chamallows ou de guimauves dont on sentirait presque le parfum sucre.